Category: искусство

роскошь на грани фола... наряды Елизаветы Первой Тюдор.




обзор портретов 16 века будет не полным, если не представить многочисленные изображения…
вот здесь – заминка. ибо не знаю, как правильно сформулировать…

в те замечательные по точности передачи индивидуальных черт лица на полотне времена, портреты одной из самых могущественных и богатых правительниц - королевы англии елизаветы 1, сложно назвать портретами в прямом смысле этого слова.

живая, энергичная, бодрая и остроумная королева предстает на них в виде неизменно застывшей полумертвой белой маски, без жизни и чувства (есть только один известный мне портрет, который, на мой взгляд, более-менее показывает именно характер елизаветы - он вынесен в шапку поста).

но зато в деталях и подробностях эти многочисленные полотна передают необыкновенные даже и для того чудного времени наряды правительницы англии.

здесь художники превосходят самих себя в натурализме.

отчего это так – для меня загадка.
можно было бы объяснить ее тем, что в англии того периода не было мастера, способного адекватно передать черты лица королевы… но эта версия не выдерживает критики – есть иные портреты того же времени и места, на которых простые смертные англичане изображены вполне удачно…

в конце концов, при желании, елизавета вполне могла себе позволить выписать более качественного художника из любой европейской страны. однако она это не сделала.

и в итоге мы имеем скорее не портреты самой королевы, но портреты ее платьев, кружев и драгоценностей.

сама же королева, считавшаяся современниками недосягаемым эталоном красоты, благодаря этим изображениям, слывет среди потомков разряженной дурнушкой.

портреты елизаветы – это выставка богатства и могущества ее страны, выраженные в одеждах правительницы.
на ее фоне не только любая современная ей европейская королева выглядела убогой сироткой в залатанном чепчике, но даже и какой-нибудь облитый драгоценностями великий могол чувствовал бы себя ущербным нищебродом.

наряды писались с натуры, вопреки распространенной в то время манере иной раз изображать человека богаче и красивее чем на самом деле.

очень прижимистая и экономная в хозяйственных делах елизавета давала слабину, когда речь шла о нарядах и предметах роскоши.

после ее смерти осталось 3000 платьев и несметное число драгоценностей. вызывающая роскошь окружала ее везде. во дворце ее периода даже цветочные горшки были сделаны из золота.

елизавета любили наряжаться, возила с собой всегда свой гардероб полностью, и меняла платья несколько раз в день. (способность паковаться в такие футляры так часто - отдельная загадка для меня. иной раз впечатление, что в них можно было только стоять, да и то с опорой на кресло или стол... правильно все одеть, зашнуровать и обильно развесить все броши и подвески - это должно было быть очень долгой и утомительной процедурой, хоть и понятно, что с применением толпы специально обученных сотрудников! )

а что это были за платья!!!

часто говорят, что королева не имела вкуса. на цветастую материю лепились обильные кружева, а все свободное место было усеяно брошами, бусами и подвесками…

откровенно говоря – думаю, правительница самой богатой и могущественной страны того времени, причем, сама сделавшая эту страну самой богатой и могущественной могла себе позволить собственную моду.

и вся живость ее ума и характера дошли до нас в этой пестроте, грандиозности и экстравагантности ее платьев.

в ролике я использовала, по возможности, в хронологической последовательности, все найденные на просторах интернета портреты елизаветы. те из них, где это было возможно по размерам изначального файла даны в подробностях – так, что иногда моя работа напоминает полицейские фотографии с места преступления.

однако же, думаю, вполне интересно детально рассмотреть то, что нам хотела показать одна из самых умных и успешных женщин и правительниц в истории...


портреты 16 века.

в европе в этот период портрет окончательно перестал быть роскошью, доступной немногим.
списки живописцев, и известных портретистов этого века уходят за горизонт.

портрет рисовали все, кто научился держать в руках кисточку. среди художников появились женщины и гении.

примерно с этого периода до нас дошли портреты созданные в азии и даже в московии.

я вставила и их тоже в свой ролик - для того, чтобы принципиально разные школы, существовавшие в ту эпоху представить как можно полнее.

впрочем - на этом этапе уже совершенно невозможно объять необъятное...))


европейские портреты 14 века.

14 век - конец европейского классического средневековья. прощальный вздох эпохи, в которую мистическое и таинственное насквозь пронизывало обычную жизнь обычного человека.

еще существует рыцарство, еще жива память о героических крестовых походах. еще слагаются сказки и легенды, которые в последующие века будут очаровывать рациональных и прозаических потомков...
нет ни великой европейской музыки, ни столь же великой живописи. все это существует лишь в виде семян, которым расти еще не одну сотню лет.

в средние века человеческая индивидуальность большого значения не имела. человек воспринимался как образ и подобие Божие, и чем один человек отличался от другого, при таком подходе было не важно. соразмерно художникам не приходило в голову писать портреты людей, на которых они были бы похожи на самих себя. все изображения, которые условно можно отнести к портретам в тот период были обезличены. показывалось место человека в феодальной иерархии, но не сам человек.
это как в иконописи. были определенные каноны. рамки. выходить за которые никакому иконописцу в голову не приходило...

но именно в 14 веке мы уже можем видеть реальные лица живших тогда людей, сохраненные в их портретах.

искусство портрета только зарождается.

оно постепенно выделяется из средневековой миниатюры, из фресок, на которых герои изображались в групповых портретах, и их одеждам уделялось намного больше внимания, чем  лицам.
оно прослеживается в надгробиях, которые начинают приобретать черты реальных людей.
авторы надгробий иногда даже используют  посмертные маски изображаемых, чтобы придать скульптуре индивидуальный и неповторимый вид конкретного человека.

эти ростки еще слабы и редки.

изображения религиозных персонажей на картинах той эпохи имеют куда больше индивидуализма, чем изображения конкретных реальных людей.
но именно в этот период художники пробуют рисовать людей с натуры. и все увереннее сохраняют для потомков их черты. хотя до истинного реализма еще очень и очень далеко...

в ролик попала пара портретов 13 века, просто потому, что они обогнали свое время, и подобных реалистичных изображений в тот период было слишком мало, чтобы размещать их в отдельной подборке.

так же - лица современников художников перемежаются в нем с вечными ликами святых. для иллюстрации того, что вообще представляло собой художественное изображение человека в 14 веке в европе.



3. сарматизм... официальная идеология шляхты Речи Посполитой.

Jan-III-Sobieski

мужественный красавец, король Речи Посполитой, Ян 3 Собеский. не в тему поста, но биографию нужно почитать здесь (хоть вкратце...)) https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AF%D0%BD_III_%D0%A1%D0%BE%D0%B1%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9 вообще, немало было среди польских королей замечательных красавцев. хоть и не по этому признаку их выбирали а, однако же, факт внимание на себя приятно обращает...)

Collapse )